Esther Alegre Carvajal, Uned Sanatının Bilgi Tarihi alanında, geniş mesleki deneyime sahip bir üniversite profesörüdür. Şu anda, araştırması esas olarak modern çağda kadın asil elitlerin çalışmasına odaklanmaktadır ve “sanat ve kadın tarihi disiplini içindeki şehir ve mimarlık ve Mendoza House'un cinsiyet çalışmaları ve kadınların tarihi” gibi analiz unsurlarına özellikle dikkat etmektedir.
Bu bağlamda, Alegre Carvajal ile modern çağdaki kadın uygulamaları hakkında konuşuyoruz. Sanat ve güç arasında '. Bu yayın, birçoğu baskısı veya yönetimi altında ve bir düzine ilişkili olan yaklaşık yirmi kitap içeren kapsamlı bir kariyerin bir parçasıdır.
Benzer konuların ele alındığı diğer durumlarla ilgili bu kitaptan hangi kimlik işaretleri öne çıkıyor?
Bu cilt işbirlikçi yaklaşımı ile karakterize edilir, çünkü İspanya'nın ve diğer ülkelerin çeşitli yerlerinden gelen büyük bir grup uzmanın katkılarını bir araya getirir. Yönettiğim veya düzenlediğim diğer kitaplar gibi, bu proje de modern çağın seçkinlerinin kadınlarının figürüne odaklanıyor ve alanların inşasında ve dönüşümündeki aktif rollerini vurguluyor, toplama, moda ve diğer sanatsal uygulamalar. Her ne kadar, bu cildin ayırt edici bir özelliği vardır: analizi büyük ölçüde zenginleştiren hem coğrafi hem de teorik olan çoklu perspektifleri entegre etme yeteneği. Bu kitaba yol açan uluslararası Kongre, derin ilişkili yaklaşımların geliştirilmesine izin veren bir fikir alışverişini teşvik etmek için temeldi.
Birlikte, bu kadınların sadece saraylarını ve kesintilerini nasıl inşa ettiğini değil, aynı zamanda kitap, resim veya hatip gibi değerli nesneleri, sanat eserlerini tanıttı ve görevlendirdi, zamanlarının modasını işaretledi ve çok çeşitli kültürel ve sosyal aktivitelere aktif olarak katıldıklarını …
Bu kadar çok insanın katkıları kabaca nasıl koordine ediyor? (Ortak bir eğitim bağlantısı ile, çoğunlukla sanat tarihinde, sadece İspanya'nın farklı bölgelerinde değil, diğer ülkelerden de (kendi tarihsel süreçleriyle) geliyorlar mı?
Bu cilde katılan araştırmacıların çoğunluğu birbirlerini uzun zamandır tanıyorlar ve sık sık bağlantı ve diyalog noktaları oluşturmayı kolaylaştıran önceki durumlarda birlikte çalıştık. Buna ek olarak, bu kitap, belirttiğim gibi, Kasım 2023'te düzenlenen ve nihayet yayınlanan son metinlere yaklaşımları zenginleştiren bir fikir alışverişine izin veren uluslararası bir Kongre'nin sonucudur.
Ancak bu kadar çok insanın katkıları, esas olarak kadınların toplumdaki deneyimlerini, rollerini ve katkılarını ve cinsiyet kimliklerinin inşası süreçlerini, yani onsekizinci yüzyıla kadar onsekizinci yüzyılın ortalarından gelen geniş bir kronolojik şeritte incelemekten ve görünür bir çerçeve ile koordine etmektedir.
Bu analiz ise belirli bir grupta odaklanmaktadır: seçkinlerin kadınları, çünkü kültür ve servete erişimi olan, mimari tanıtım, kültürel arabuluculuk ve sanatla verimli bir ilişki kurmalarında stratejiler geliştirmelerine izin veren onlardı.
Bu bağlamda, araştırmalarının önemli bir kısmını Mendoza Casa'nın aristokratlarına odakladı, 'bayanlar Mendoza' Bu kahramanların İspanya tarihinden incelenmesi neden alakalı?
Bu doğru, araştırmalarımın çoğu 'Bayan Mendoza' çalışmasına odaklandı. Bu kadınların incelenmesi özellikle İspanya tarihi bağlamında çeşitli nedenlerle ilgilidir. Birincisi, zamanlarının sosyal ve kültürel elitlerinde kilit bir rol oynadılar. Bunlar arasında, Eboli Prensesi veya María Pacheco, La Comunera gibi olağanüstü figürleri, en çok yazılmış olanlar hakkındaki bazı örneklerden bahsettiklerini görüyoruz. Mendoza House gibi bir aileye ait olmak, onlara sadece büyük bir siyasi ve ekonomik etki değil, aynı zamanda seçkin bir eğitime ve zamanlarının kadınlarına atanan geleneksel sınırların ötesinde aktif bir rol oynamalarına izin veren kültürel ve sanatsal çevrelere de erişim verdi.
'Bayanlar Mendoza' tarihte pasif figürler değildi. Sanat, mimarlık ve kültürün tanıtımına katıldılar, ancak aynı zamanda siyaset ve ekonomiye dinamik bir katılımı vardı. Şu anda, himaye stratejileri ve mimari alanların ve kentsel dönüşümün yaratılmasına müdahale ederek, bugün, tarihte önemli bir iz bırakan ilk seviyeli sanatsal mirasın tadını çıkarıyoruz.
Öte yandan, 'bayanlar Mendoza' çalışması, asaletin kadınlarını araştırmaya, onları aristokrat elitler içinde spesifik, dinamik ve çok yönlü bir grup olarak konumlandırmaya önemli ölçüde katkıda bulunmuştur. Bu yaklaşım, güç yapılarındaki aktif rolünün ve sanatsal alanlardaki etkisinin araştırıldığı bu kitaptaki çalışmalara izin vermiştir.
Bu anlamda, 'bayanlar Mendoza'yı analiz etmek bize İspanya tarihinde daha nüanslı bir vizyon sunuyor, çünkü tarihsel olarak seçkinlerde kadınların rolü görünmez. Bu kahramanlara odaklanarak, tarihsel, sosyal ve kültürel süreçler hakkındaki anlayışımızı zenginleştiren yeni anlatıları belirleyebilir, böylece ülkenin siyasi ve kültürel tarihinin daha eksiksiz bir analizine katkıda bulunabiliriz.
Çalışmanın hangi yönleri daha az gelişmiş bir kitleye göre olabilir?
Bu sayfaları okuyarak okuyucu, büyüleyici yaşamlar sergiledikleri için eylemleri ayrıntılı bir analizi hak eden kadınları keşfedebilir. Kastilya soyuna ait olan Eleonora Álvarez de Toledo gibi, Alba'nın evi, Cosimo I de Médici ile evlendi ve Toscana'nın büyük Düşesi oldu ve Palazzo Pitti ve Boboli Bahçeleri'nin destekçisi oldu. Ya da Don Juan de Austria'nın iki piç kızı, aynı zamanda İmparator Carlos v …
Her kadın, zamanının geniş kültürel, sosyal, dini ve aristokrat bağlamına yerleştirilir, Pastrana Evi veya Infantado'nun Düklerinin, bayanlar okuma ve sanatçıların patronları olarak, vb.
Kuşkusuz, bu kadınlar büyük bir hayranlık ve empati uyandırırlar, çünkü hikayeleri sadece zamanlarının gerçeklerini yansıtmakla kalmaz (Valencia Viceroy'u, oa streç Savelli Farnese), aynı zamanda çabaları ve başarıları, uzun bir süre görünmez ve zamanlarının toplumundaki derin etkileri.
Kitabın oluştuğu dört bölümün özünü nasıl özetleyebilirsiniz (himaye, toplama, kadın kültürel uygulamalarındaki sınırlar)?
İlk bölüm, 'Kadın Patronajı. Sanatsal alanlar ve uygulamalar, aristokratların mimariyi ve şehirciliği nasıl etkilediğini inceler. Altı çalışma yoluyla, hem İtalyan hem de İspanyolca, sarayları, bahçeleri, manastırları ve kiliseleri inşa eden kadın örnekleri analiz edilir ve mimariye ve siyasetle olan ilişkilerini derinlemesine yansıtan kentsel alanı dönüştürür. Feodalizmin terk edilmesine ve maddi ve sosyal alanın yeniden yapılandırılmasını gerektiren ve aynı zamanda kısmen süren Avrupa manzarasının aristokratizasyonunu sembolize eden bir süreç olan feodalizmin terk edilmesine ve mahkemeliğin uygulanmasına çok aktif olarak katkıda bulunduklarını teyit edebiliriz.
İkincisi, 'Kadın Toplama. Sergi alanları ve sanatsal parçalar ', dört bölümü aracılığıyla, kadın sanatsal uygulamaları ile mahkemeli alanlar arasındaki ilişkiyi güç yerleri olarak araştırıyor. Kadınların adanmışlık uygulamalarını, okuyucuları veya koleksiyoncuları geliştirmek için kadınların saraylarında nasıl kendi alanlarını yarattıklarını analiz edin. Belki de, biraz ironi ve küçük bir mizahla, Virginia Woolf'un “kendi odalarına” sahip kadınların önemi, 1929 'kendi oda' ('kendi odalı bir oda') ünlü makalelerinde gelişen bir fikir hakkında ilerlediklerini söyleyebiliriz.
Üçüncüsü, 'Kadın Modası. Tüketim, giyim ve lüks ', şüphesiz en çok tekrarlayan sanatsal uygulamalardan biri olan ve seçkinlerin kadınları tarafından kullanılan tüketim ve lüksün yanı sıra modaya dönüşen kıyafetleri inceler.
Son olarak, dördüncü bölüm, 'Kadın kültürel uygulamalarındaki kimlikler ve sınırlar', dört bölüm aracılığıyla meslekle müzik olan kadınları, sapkınlık uygulayan diğerlerine ve Mestizo ve Mağribi dünyalarında kadın nesneleri araştırıyor.
Cinsiyet eşitliğindeki ilerlemelerin 21. yüzyılın kadınlarında bu özellikleri ne ölçüde artırdığını düşünüyorsunuz? (Kitabın sunumunda belirtildiği gibi) 'bu bayanlar tarafından güç egzersizi ve gösterme aracı olarak kullanılan sanatsal uygulamalar' nasıl geliştiler (kitabın sunumunda belirtildiği gibi)?
Cinsiyet eşitliğindeki ilerlemeler, şüphesiz, özellikle sanatsal ve kültürel uygulamalara aktif katılımları açısından, kadınlar tarafından iktidar uygulamasını tarihsel olarak işaretleyen özelliklerin çoğunu arttırmıştır. Geçmişte, 15. ila 18. yüzyıllar arasında aristokratlarda gördüğümüz gibi, kadınlar sanat, mimarlık veya moda elitlerde güçlerini pekiştirmek ve göstermek için araçlar olarak kullandılar, 21. yüzyılda kadınlar sanatsal ve kültürel üretim alanlarına daha adil erişime sahiptir. Bu daha büyük dahil olma, kadınların sadece sanat dünyasında değil, aynı zamanda genel olarak sosyal ve politik yapılarda da güç dinamiklerini daha doğrudan ve özerk olarak dönüştürmelerine izin verdi.
Kadınların sanat ve kültür içindeki liderlik alanlarını işgal etme yeteneğinin iyi bir örneği, 21. yüzyılın kadınlarının Rönesans'ın seçkinlerinin kadınlarının vicdani bir çalışması yoluyla geleneksel güç ilişkilerini analiz ettiği, sorguladığı ve yeniden tanımladığı bu cildin yayınlanmasıdır.
Bu bayanlar üzerindeki yansıma sadece tarihsel deneyimlerini kurtarmakla kalmaz, aynı zamanda çağdaş güç dinamikleri ile bir diyalog kurar ve geçmişin aristokratlarının sanatsal uygulamalarının bugün güç ilişkilerini anlamak için nasıl kilit bir kaynak olduğunu gösterir.
Bu bağlamda, Alegre Carvajal ile modern çağdaki kadın uygulamaları hakkında konuşuyoruz. Sanat ve güç arasında '. Bu yayın, birçoğu baskısı veya yönetimi altında ve bir düzine ilişkili olan yaklaşık yirmi kitap içeren kapsamlı bir kariyerin bir parçasıdır.
Benzer konuların ele alındığı diğer durumlarla ilgili bu kitaptan hangi kimlik işaretleri öne çıkıyor?
Bu cilt işbirlikçi yaklaşımı ile karakterize edilir, çünkü İspanya'nın ve diğer ülkelerin çeşitli yerlerinden gelen büyük bir grup uzmanın katkılarını bir araya getirir. Yönettiğim veya düzenlediğim diğer kitaplar gibi, bu proje de modern çağın seçkinlerinin kadınlarının figürüne odaklanıyor ve alanların inşasında ve dönüşümündeki aktif rollerini vurguluyor, toplama, moda ve diğer sanatsal uygulamalar. Her ne kadar, bu cildin ayırt edici bir özelliği vardır: analizi büyük ölçüde zenginleştiren hem coğrafi hem de teorik olan çoklu perspektifleri entegre etme yeteneği. Bu kitaba yol açan uluslararası Kongre, derin ilişkili yaklaşımların geliştirilmesine izin veren bir fikir alışverişini teşvik etmek için temeldi.
Birlikte, bu kadınların sadece saraylarını ve kesintilerini nasıl inşa ettiğini değil, aynı zamanda kitap, resim veya hatip gibi değerli nesneleri, sanat eserlerini tanıttı ve görevlendirdi, zamanlarının modasını işaretledi ve çok çeşitli kültürel ve sosyal aktivitelere aktif olarak katıldıklarını …
Bu kadar çok insanın katkıları kabaca nasıl koordine ediyor? (Ortak bir eğitim bağlantısı ile, çoğunlukla sanat tarihinde, sadece İspanya'nın farklı bölgelerinde değil, diğer ülkelerden de (kendi tarihsel süreçleriyle) geliyorlar mı?
Bu cilde katılan araştırmacıların çoğunluğu birbirlerini uzun zamandır tanıyorlar ve sık sık bağlantı ve diyalog noktaları oluşturmayı kolaylaştıran önceki durumlarda birlikte çalıştık. Buna ek olarak, bu kitap, belirttiğim gibi, Kasım 2023'te düzenlenen ve nihayet yayınlanan son metinlere yaklaşımları zenginleştiren bir fikir alışverişine izin veren uluslararası bir Kongre'nin sonucudur.
Ancak bu kadar çok insanın katkıları, esas olarak kadınların toplumdaki deneyimlerini, rollerini ve katkılarını ve cinsiyet kimliklerinin inşası süreçlerini, yani onsekizinci yüzyıla kadar onsekizinci yüzyılın ortalarından gelen geniş bir kronolojik şeritte incelemekten ve görünür bir çerçeve ile koordine etmektedir.
Bu analiz ise belirli bir grupta odaklanmaktadır: seçkinlerin kadınları, çünkü kültür ve servete erişimi olan, mimari tanıtım, kültürel arabuluculuk ve sanatla verimli bir ilişki kurmalarında stratejiler geliştirmelerine izin veren onlardı.
Bu bağlamda, araştırmalarının önemli bir kısmını Mendoza Casa'nın aristokratlarına odakladı, 'bayanlar Mendoza' Bu kahramanların İspanya tarihinden incelenmesi neden alakalı?
Bu doğru, araştırmalarımın çoğu 'Bayan Mendoza' çalışmasına odaklandı. Bu kadınların incelenmesi özellikle İspanya tarihi bağlamında çeşitli nedenlerle ilgilidir. Birincisi, zamanlarının sosyal ve kültürel elitlerinde kilit bir rol oynadılar. Bunlar arasında, Eboli Prensesi veya María Pacheco, La Comunera gibi olağanüstü figürleri, en çok yazılmış olanlar hakkındaki bazı örneklerden bahsettiklerini görüyoruz. Mendoza House gibi bir aileye ait olmak, onlara sadece büyük bir siyasi ve ekonomik etki değil, aynı zamanda seçkin bir eğitime ve zamanlarının kadınlarına atanan geleneksel sınırların ötesinde aktif bir rol oynamalarına izin veren kültürel ve sanatsal çevrelere de erişim verdi.
'Bayanlar Mendoza' tarihte pasif figürler değildi. Sanat, mimarlık ve kültürün tanıtımına katıldılar, ancak aynı zamanda siyaset ve ekonomiye dinamik bir katılımı vardı. Şu anda, himaye stratejileri ve mimari alanların ve kentsel dönüşümün yaratılmasına müdahale ederek, bugün, tarihte önemli bir iz bırakan ilk seviyeli sanatsal mirasın tadını çıkarıyoruz.
Öte yandan, 'bayanlar Mendoza' çalışması, asaletin kadınlarını araştırmaya, onları aristokrat elitler içinde spesifik, dinamik ve çok yönlü bir grup olarak konumlandırmaya önemli ölçüde katkıda bulunmuştur. Bu yaklaşım, güç yapılarındaki aktif rolünün ve sanatsal alanlardaki etkisinin araştırıldığı bu kitaptaki çalışmalara izin vermiştir.
Bu anlamda, 'bayanlar Mendoza'yı analiz etmek bize İspanya tarihinde daha nüanslı bir vizyon sunuyor, çünkü tarihsel olarak seçkinlerde kadınların rolü görünmez. Bu kahramanlara odaklanarak, tarihsel, sosyal ve kültürel süreçler hakkındaki anlayışımızı zenginleştiren yeni anlatıları belirleyebilir, böylece ülkenin siyasi ve kültürel tarihinin daha eksiksiz bir analizine katkıda bulunabiliriz.
Çalışmanın hangi yönleri daha az gelişmiş bir kitleye göre olabilir?
Bu sayfaları okuyarak okuyucu, büyüleyici yaşamlar sergiledikleri için eylemleri ayrıntılı bir analizi hak eden kadınları keşfedebilir. Kastilya soyuna ait olan Eleonora Álvarez de Toledo gibi, Alba'nın evi, Cosimo I de Médici ile evlendi ve Toscana'nın büyük Düşesi oldu ve Palazzo Pitti ve Boboli Bahçeleri'nin destekçisi oldu. Ya da Don Juan de Austria'nın iki piç kızı, aynı zamanda İmparator Carlos v …
Her kadın, zamanının geniş kültürel, sosyal, dini ve aristokrat bağlamına yerleştirilir, Pastrana Evi veya Infantado'nun Düklerinin, bayanlar okuma ve sanatçıların patronları olarak, vb.
Kuşkusuz, bu kadınlar büyük bir hayranlık ve empati uyandırırlar, çünkü hikayeleri sadece zamanlarının gerçeklerini yansıtmakla kalmaz (Valencia Viceroy'u, oa streç Savelli Farnese), aynı zamanda çabaları ve başarıları, uzun bir süre görünmez ve zamanlarının toplumundaki derin etkileri.
Kitabın oluştuğu dört bölümün özünü nasıl özetleyebilirsiniz (himaye, toplama, kadın kültürel uygulamalarındaki sınırlar)?
İlk bölüm, 'Kadın Patronajı. Sanatsal alanlar ve uygulamalar, aristokratların mimariyi ve şehirciliği nasıl etkilediğini inceler. Altı çalışma yoluyla, hem İtalyan hem de İspanyolca, sarayları, bahçeleri, manastırları ve kiliseleri inşa eden kadın örnekleri analiz edilir ve mimariye ve siyasetle olan ilişkilerini derinlemesine yansıtan kentsel alanı dönüştürür. Feodalizmin terk edilmesine ve maddi ve sosyal alanın yeniden yapılandırılmasını gerektiren ve aynı zamanda kısmen süren Avrupa manzarasının aristokratizasyonunu sembolize eden bir süreç olan feodalizmin terk edilmesine ve mahkemeliğin uygulanmasına çok aktif olarak katkıda bulunduklarını teyit edebiliriz.
İkincisi, 'Kadın Toplama. Sergi alanları ve sanatsal parçalar ', dört bölümü aracılığıyla, kadın sanatsal uygulamaları ile mahkemeli alanlar arasındaki ilişkiyi güç yerleri olarak araştırıyor. Kadınların adanmışlık uygulamalarını, okuyucuları veya koleksiyoncuları geliştirmek için kadınların saraylarında nasıl kendi alanlarını yarattıklarını analiz edin. Belki de, biraz ironi ve küçük bir mizahla, Virginia Woolf'un “kendi odalarına” sahip kadınların önemi, 1929 'kendi oda' ('kendi odalı bir oda') ünlü makalelerinde gelişen bir fikir hakkında ilerlediklerini söyleyebiliriz.
Üçüncüsü, 'Kadın Modası. Tüketim, giyim ve lüks ', şüphesiz en çok tekrarlayan sanatsal uygulamalardan biri olan ve seçkinlerin kadınları tarafından kullanılan tüketim ve lüksün yanı sıra modaya dönüşen kıyafetleri inceler.
Son olarak, dördüncü bölüm, 'Kadın kültürel uygulamalarındaki kimlikler ve sınırlar', dört bölüm aracılığıyla meslekle müzik olan kadınları, sapkınlık uygulayan diğerlerine ve Mestizo ve Mağribi dünyalarında kadın nesneleri araştırıyor.
Cinsiyet eşitliğindeki ilerlemelerin 21. yüzyılın kadınlarında bu özellikleri ne ölçüde artırdığını düşünüyorsunuz? (Kitabın sunumunda belirtildiği gibi) 'bu bayanlar tarafından güç egzersizi ve gösterme aracı olarak kullanılan sanatsal uygulamalar' nasıl geliştiler (kitabın sunumunda belirtildiği gibi)?
Cinsiyet eşitliğindeki ilerlemeler, şüphesiz, özellikle sanatsal ve kültürel uygulamalara aktif katılımları açısından, kadınlar tarafından iktidar uygulamasını tarihsel olarak işaretleyen özelliklerin çoğunu arttırmıştır. Geçmişte, 15. ila 18. yüzyıllar arasında aristokratlarda gördüğümüz gibi, kadınlar sanat, mimarlık veya moda elitlerde güçlerini pekiştirmek ve göstermek için araçlar olarak kullandılar, 21. yüzyılda kadınlar sanatsal ve kültürel üretim alanlarına daha adil erişime sahiptir. Bu daha büyük dahil olma, kadınların sadece sanat dünyasında değil, aynı zamanda genel olarak sosyal ve politik yapılarda da güç dinamiklerini daha doğrudan ve özerk olarak dönüştürmelerine izin verdi.
Kadınların sanat ve kültür içindeki liderlik alanlarını işgal etme yeteneğinin iyi bir örneği, 21. yüzyılın kadınlarının Rönesans'ın seçkinlerinin kadınlarının vicdani bir çalışması yoluyla geleneksel güç ilişkilerini analiz ettiği, sorguladığı ve yeniden tanımladığı bu cildin yayınlanmasıdır.
Bu bayanlar üzerindeki yansıma sadece tarihsel deneyimlerini kurtarmakla kalmaz, aynı zamanda çağdaş güç dinamikleri ile bir diyalog kurar ve geçmişin aristokratlarının sanatsal uygulamalarının bugün güç ilişkilerini anlamak için nasıl kilit bir kaynak olduğunu gösterir.